ДЕЛО И ТВОРЧЕСТВО


ЗИМА У ОКЕАНА: КАК ОРГАНИЗОВАТЬ ШКОЛУ В ГОА


Как объединить отдых и школьную программу и создать рай для детей и родителей
Катя Золотых
Автор материала
Катя в фейсбуке и в инстаграме
Многие родители мечтают зимовать у океана, купаться каждое утро, наслаждаться солнцем и фруктами. Но на пути к осуществлению такой мечты сразу встает множество вопросов, особенно, если дети школьного возраста. Не отстанет ли ребенок от школьной программы, можно ли уехать на всю зиму без вреда для образования?

Лера знает ответы на все эти вопросы. Они с Димой — родители четверых детей
Эрнесто Агумава — твои настоящие имя и фамилия?
Да, вполне. (Улыбается) Фамилия абхазская, а имя… Отец фанател от кубинской революции. В итоге, моего брата назвали Фиделем в честь Кастро, а меня в честь Че. А вообще, мы местные, мейд ин Москоу.
Занимаясь гончарным искусством, ты продолжаешь дело родителей?
Нет, наоборот: ухожу от него максимально далеко. Родители работают в продажах. Слышал, в отцовском роду был какой-то гончар, но это уже мифология.
Как всё начиналось? Когда ты понял, что хочешь сделать гончарное искусство делом своей жизни?
Лет десять назад купил круг, пройдя базовые курсы по керамике. В основном учился сам, иногда догонялся занятиями у керамистов из Строгановки. Потом пошел прощупать материал на производство. Все это долго оставалось заземляющим хобби, а основной специальностью была психология и работа с людьми.

Однажды в руки упал крупный заказ — больше сотни тарелок для отеля Four Seasons. Взял его потому, что был влюблен в девушку, предложившую участие. Мы делали этот заказ целое лето, в нетривиальных условиях: без мастерской, в парке Сокольники, поскольку жили поблизости. Каждое утро выходили в парк, ставили стол, на котором отливали формы и раскатывали тарелки. Мы тогда работали с черным шамотом, делая замесы космических цветов. Шамот — это такой сорт материала, с добавлением мелких дробленых частичек обожженной глины. В нашем случае, светлые крупинки играли роль звезд на ночном небе. С тех пор обожаю космическую тематику, но зарекся делать поточные заказы.
У тебя есть любимый материал?
На круге тяну из фаянса, он гибкий и податливый. Нравятся шамоты за их грубую и красивую фактуру. Вообще, в изделиях люблю раскрывать материал. Когда ты что-то сделал на круге и тупо покрыл глухой глазурью — считай, что ты спрятал глину под стеклом. Когда же показываешь разрывы глиняной массы, ее собственную фактуру, поведение под руками — в этом читается уважение к материалу.
Что тебя вдохновляет?
У меня есть два источника. Внутренний, который дает материал, когда ты его крутишь, мнешь и видишь, как красиво при этом он себя ведет. То, как материал реагирует на воду, как трескается — всё это можно обыгрывать и использовать.

Если говорить о вдохновении извне, то это космос. Большинство вращающихся в космосе тел — сферы. На круге тоже выдаешь вращение, и сфера — наиболее гармоничная форма. От нее можно оттолкнуться в любую сторону: сделать чайник или какую-то более сложную композицию.
Самая популярная в мастерской фраза от новичков: «Блин, я думал проще будет!»
Вообще, это очень круто, когда умеешь что-то руками делать, в голодный год всегда сможешь заработать
Как подножный корм, да, работает. Но этот труд, в отличие от интеллектуального, не сильно чествуется. Тема стоимости ремесленного и художественного труда — это отдельная песня. Я бы, кстати, ее спел.
Давай
С керамикой такая история. На витринах мы чаще встречаем продукты массового производства. Люди видят цену китайского чайного сета, сделанного литьем «из говна и палок», а потом удивляются цене твоего гончарного набора. Естественно, он стоит раза в три дороже, потому что это качественный и штучный экземпляр. Никому в голову не приходит, что на создание одного уникального чайника уходят даже не часы, а дни и недели. Его нужно вытянуть на круге, собрать детали, придать фактуру. Несколько дней уйдет на сушку изделия, потом бисквитный обжиг, потом глазуровка, потом второй политой обжиг. Весь цикл, чаще всего, занимает целый месяц.

При этом, риск брака в керамике очень высок. На каждом этапе ты можешь запороть изделие: начиная с того, что оно тебе не нравится при формовке, или треснуло в сушке, или плохо легла глазурь, заканчивая тем, что оно может лопнуть в печи. Ну, или ты, как последний рукожоп, уронил его сам. Среди далеких от керамики людей водится убеждение, будто гончарка — это легко и просто, как на видео в ютьюбе. Самая популярная в мастерской фраза от новичков: «Блин, я думал проще будет!». Но на освоение гончарного дела нужны годы. Все это имеет вес в оценке стоимости изделия. Помимо материалов, времени и навыков важен еще авторский взгляд и вкус. Изделие должно быть эргономичным, качественно сработанным и классно выглядеть. Короче говоря, авторская керамика — это огромная работа.
А когда проводишь курсы обучения гончарному мастерству — тебе не сложно подолгу работать с людьми и учить их?
Мне нравится контакт с людьми и сама возможность передать что-то полезное. Это вдохновляет само по себе — отдавать то, что умеешь. Наблюдать, как человек постепенно тоже начинает овладевать этим искусством. Меня это очень радует.
Ты обмолвился, что основная твоя специальность — психология. Это помогает в работе?
Отчасти, да. Преподавание керамики, кстати, отлично заходит в комбинации с арт-терапией. Планируем запустить в нашей студии занятия с таким уклоном для детей и взрослых. Еще используем такие методики в социальных проектах. Например, прошлым летом мы с другом Владасом ездили в колонию для несовершеннолетних. Для ребят керамика оказалась новой и востребованной деятельностью. Также для них это социально значимый навык: ты можешь своими руками сделать утилитарный предмет.
В ноябре прошлого года ты открыл галерею авторской керамики. Скажи, сложно ли в России открыть такую галерею и продавать посуду, не покрытую позолотой и цветочками? Это ведь не самая популярная ниша
Открыв галерею KILN (в переводе с англ. — «печь» прим. ред.), я пытаюсь популяризовать авторскую керамику, показать ее красоту, объяснить, для чего она создается. Конкуренция невысокая, но продвигать продукт действительно непросто. Как бы мы красиво не подавали керамическую авторскую историю, люди не торопятся приобрести это домой. Например, в Южной Корее все прекрасно понимают, что такое керамика. Зачем нужна утилитарная, зачем художественная, и от чего зависит цена. В Корее керамику покупают многие, отдавая за нее немалые деньги. У нас подобной культуры восприятия художественной керамики, к сожалению, нет. Но мы рады быть проводниками в этой теме.
Чьи работы выставляются в твоей галерее?
Из авторов стараюсь отбирать наиболее интересных. Из их работ выбираю наиболее симпатичные, самые сливки. Помимо российских художников есть и зарубежные, с которыми тесно общаюсь. Например, корейцы — Дэунг Ким и его жена Ки Хьюн. Их посуда во многом про ручную лепку и дровяные обжиги, которые дают глубокие интересные фактуры и эффекты изделиям. Для работ Ки Хьюн характерна нежная кобальтовая подглазурная роспись. Еще в галерее есть керамика, привезенная из Марокко, а в этом году рассчитываю добавить еще японцев и испанцев.
Ты говорил, что условно разделяешь керамистов и гончаров, в чем отличие?
Чтобы быть керамистом, не обязательно быть гончаром. Ты можешь работать другими техниками и делать совершенно уникальные вещи. Керамист, на мой взгляд — это человек, у которого есть свое видение, своя культура, которую он воплощает в глиняном материале. Но даже если ты классный гончар, это не значит, что ты хороший керамист: ты можешь отлично крутить, но при этом делать какую-нибудь вычурную херню.
Мне кажется, что нахождение за гончарным кругом — это чистая медитация. Как думаешь, почему ваяние вызывает такие ассоциации и эмоции?
Многие видят процесс со стороны, когда у мастера хорошо получается. Кажется, что это магия вращения и глубокая практика, когда ты творишь, растворяешься в контакте с материалом. Это действительно приходит со временем, когда у тебя уже появился навык.
То есть, новичок не помедитирует?
Скорее, нет. Поначалу ему придется долго обламываться оттого, что ничего не получается — не хватает навыка. Это сильно расстраивает: очень много работ возвращается обратно в глину и черепки. Многие новички не то, что не медитируют, они просто опускают руки и перестают развиваться дальше в гончарной теме. Но со временем, когда навыки начинают задерживаться в руках, гончар действительно может отдаться процессу и импровизировать.
Совсем недавно ты открыл в Москве собственную гончарную студию Agumava на Цветном Бульваре. Расскажи про нее
Студию помог открыть мой друг — Владас Майминас, поддержав морально, финансово и участием. На тот момент у меня накопился большой опыт преподавания в различных мастерских. Захотелось обыграть собственный подход к обучению. У нас просто офигенная команда, которая создает всю эту красоту: талантливейший дизайнер Катя Курч, чудесные фотографы Альберт Ханумян и Света Мудрецова из Exert Photo. Я считаю, мы отличаемся от многих студий стильной подачей и приятной атмосферой места, а самое главное, профессиональным отношением к делу: вместе с досуговыми мастер-классами и романтическими свиданиями в мастерской, предлагаем гостям и глубокое обучение на тематических курсах. Двигаясь от простых форм к более сложным, ученики накапливают крепкий арсенал навыков для последующей самостоятельной практики.

Например, курс «Вино и глина», на котором можно сваять собственный винный сет. А еще есть мой любимый курс «Человек. Глина. Чай», где мы создаем церемониальную чайную утварь, погружаемся в философию восточной керамики, изучаем декорирование глазурью и роспись по сырой эмали. Завершаем это действо чайной церемонией, на которой тестируем сделанную своими руками посуду.
Тематический курс «Вино и глина», на котором можно сваять собственный винный сет
Читала страницы из твоего дневника «Путешествие автостопом по Монголии» в 2006 году. Ты отлично пишешь. И, судя по всему, любишь путешествовать. Много где побывал?
Много путешествовал по России, был в Монголии, подвисал в ашрамах Индии. В последнее время все путешествия завязаны на обучении керамике, поэтому выбираю страны вроде Южной Кореи и Марокко. Хочется общаться с гончарами, чтобы изучать традиционные технологии.
Как называется город, в котором ты мечтаешь жить? Или еще не определился?
Из тех, что видел, мне очень понравился Сеул. Дружелюбный мегаполис. Современный, прокачанный в плане заботы о людях. При желании там можно заниматься бизнесом, но в нем же есть красивейшие природные районы, где легко умиротворяешься.

Кайфанул от севера Сеула, только представь: заросшая камышом река, в которой журавли ловят рыбу. Карпы размером по локоть, и это прямо в черте города! То есть всё именно так, как изображено на корейской керамике: журавли, рыбки, хвойный лес — так оно там и есть. А чуть выше, в предгорьях, невероятные монастыри, по которым хочется бродить целыми днями.
Твой жизненный девиз
Делай то, что любишь. Считаю, что человеку нет смысла тратить драгоценное время на то, что не приносит удовольствия. Это реально драгоценный дар — найти любимое дело, которое вдохновляет. Мне кажется, себя предавать никак нельзя. Поэтому, делай то, что любишь! (улыбается).
В июле состоится

КУРС «ЧЕЛОВЕК. ГЛИНА. ЧАЙ»
В течение трех недель участники будут создавать целый чайный набор:

— погрузятся в философию восточной керамики
— научатся декорировать глазурью и расписывать по сырой эмали
—в завершение курса устроят чайную церемонию, на которой будут тестировать посуду, сделанную собственными руками


*читатели Вандерласта могут назвать промокод «wanderlust» и получить бонус в виде 10% скидки на весь курс

Эрнесто на фейсбуке и в инстаграме

Галерея KILN на фейсбуке и в инстаграме
Поделиться с друзьями: