Меню
Как стать своим на Бали, почему приставка DJ устарела, и причем здесь Игорь Корнелюк
Дима Арутюнов рассказывает о любви к музыке
Дима Арутюнов — человек-GPS, космополит и интеллигентный хардкорщик. Родился в Туркменистане, всю сознательную жизнь провел в Москве, уехал в Сингапур, освоился на Бали, соскучился и снова вернулся в родные московские холода, перед этим ловко успев стать одним из топовых российских диджеев-экспатов в Азии. Сорваться на гастроли в Сыктывкар или Куала-Лумпур — без проблем. Отыграть 10-часовой марафон — легко. Вся жизнь как трек горячо любимой им музыки. Про обеих сегодня и будем говорить.
Дарина Грибоедова
Автор материала
ROZEN (Дмитрий Арутюнов)
Диджей
Страны, где играл: Россия, Индонезия, Малайзия, Тайланд, Китай. 5 лет резидентства на Бали в лучших клубах острова.
Возраст: 29 лет
Место рождения: Ашхабад
Образование: специалист по связям с общественностью
Музыкальный стиль: deep techno, house & techno

SoundCloud
FB
Словарь диджейской терминологии
  • диджейка — комната\место, оборудованное для работы диджея
  • вертушка — проигрыватель пластинок, реже — проигрыватель CD.
  • line-up — список артистов, заявленных на мероприятие
  • привоз — не только рынок в Одессе, но и организация гастролей
  • сет — запланированное время игры (в среднем, 2 часа)
  • press-kit — аудио и видео резюме диджея
— Добро пожаловать домой! Как тебе столица, после долгого отсутствия?
— Первая настоящая зима за 6 лет, и сразу же бросается в глаза новая плитка. (Смеется) Но центр великолепен. Сам я живу на севере Москвы, у нас тоже неплохо, город преображается, и это приятно.
— Наверняка, твой «любимый» вопрос, но читателей Вандерласта нужно ввести в курс дела и познакомить с тобой: почему диджеинг? Откуда возникла идея?
— У меня вся семья испокон веков, так или иначе, имела отношение к музыке — родители часто устраивали домашние посиделки, а я отвечал за музыкальное оформление. Тетя пыталась обучить игре на фортепиано, но тщетно, музыкальное образование я так и не получил из-за лени, зато у папы была огромная коллекция пластинок, вот там я и отрывался. Помню, как уже в три года я сломал иглу проигрывателя, заслушивая до дыр своих фаворитов — Boney-M и Игоря Корнелюка (Смеется). Сестра привозила в подарок мне всегда какие-то крутейшие компакт-диски из Лондона, а тогда, как ты знаешь, любой трек, любая кассета\диск были на вес золота, не то, что сейчас — 10 сек и все новинки в твоем плейлисте.

В общем, семейная меломания привела к увлечению электроникой, и я убедил маму в необходимости купить мне два профессиональных проигрывателя Pioneer CDJ −100S, крошечные, которые не читали даже MP3 и приходилось вручную «нарезать» болванки, но именно на них я самостоятельно учился сводить, слушая различные миксы. Кстати, привет DJ Antonio, который играл очень приличный progressive в 2005−06 годах. На его и других компиляциях, я на слух пытался подбирать и импровизировать. Постепенно стало получаться.
— Для диджея, как любого публичного человека, псевдоним — важнейший атрибут. Почему Rozen, а не какой-нибудь, например, чтобы ближе к народу, DJ Dimon?
— Решил последовать папиному примеру, у которого одноименный почтовый ящик на Mail.ru (Смеется). Ну, а если серьезно — у моего дедушки звучная еврейская фамилия Розенблат, поэтому решил отдать должное и увековечить память предков в творчестве. Хотя изначально, я под другим псевдонимом выступал, и там как раз были пресловутые буквы DJ. В какой-то момент меня это стало раздражать, и я отказался в пользу ROZEN. Мы даже с организаторами выступлений заранее обсуждаем этот момент — никакого DJ.
— Почему так критично?
— Учитывая, как эта индустрия развивается в нашей стране, мне стыдно писать перед своим именем эту приставку. То, что у нас называется «диджеями» — это полный беспредел и это устарело. Так что хотя бы не на афише, пожалуйста. (Улыбается)
— Когда ты впервые встал за «вертушку»? расскажи про свой первый профессиональный раз.
— Ух, это было свирепое место. Клуб «Нокаут», 2006 год, Москва, накануне Нового года. Клуб славился безудержными афтепати, где люди с четверга по понедельник оставляли на танцполе не только разум, но и обувь. Тогда был популярен progressive house. Мои знакомые устраивали университетские вечеринки (речь идет об РГСУ, где Дима учился), меня позвали просто весело провести время. Как любой начинающий диджей я всегда был вооружен, и носил с собой наушники и папку с дисками, поэтому, когда в разгаре тусовки друзья предложили попробовать выступить перед толпой, я согласился. Публике понравилось, я был в восторге, а вот директор клуба был в бешенстве — по неопытности я напортачил с частотами на пульте и сжег колонку. Но зато я понял главное — все, чему самостоятельно учился дома, прошло не зря.
— Твой самый крутой опыт.
— Нет предела совершенству. Но одним из самых ярких выступлений, был мой сет в знаменитой ARMA, там я играл для тысячной толпы. «Диджейка» находилась наверху и были моменты, когда играешь классный трек, который тебя самого заводит, поднимаешь руки вверх и вместе с тобой одновременно в воздух взлетают сотни рук, это невероятные ощущения.
—  Каждый может научиться диджеингу? Если я подросток из глубинки и мечтаю стать российским Avicii. С чего мне начать? Куда идти учиться. Где взять деньги на аппаратуру?
— Технически научить диджеингу можно даже кошку. Сейчас компьютер и без человека прекрасно справляется. На YouTube есть множество мануалов и тьюториалов, где пошагово объясняют и показывают как и что нужно делать. К тому же, диджей-школы и всяческие курсы с профессиональным оборудованием открываются сейчас даже в регионах. Но самое важное и сложное другое — научиться подавать материал.

Практика — это самое основное, даже если ты технически не до конца готов, необходимо пробовать себя в деле и практиковаться. Когда я начинал только изучать тему в 2003 году, не было даже адекватного интернета, не то, что видео-инструкций. А сейчас для желающих масса возможностей, поэтому просто следовать правилу: теория и практика-практика-практика.
— Что есть хороший трек, а что полная лажа? как приучить аудиторию к качественной музыке? Помнишь, в одной популярной российской комедии (фильм «Горько» реж. Ж. Крыжовников) диджея практически силой выгоняют из-за пульта и включают свой диск с песней «Одиночество, сволочь», и, о, ужас, — все начинают плясать. Как этого избежать?
— От такого «одиночества», увы, никто по-прежнему не застрахован и такое «горько» происходит у меня каждые выходные (смеется). Наша публика в плане электронной музыки пока еще не так образована как хотелось бы. На Западе люди приходят на мероприятие, видят line-up, перед тем как купить билет могут заранее прослушать артистов на SoundCloud, посмотреть расписание и специально прийти на своего фаворита. Как обычно происходит в России: человек купил билет и теперь ему все организаторы должны. Диджей соответственно тоже должен играть то, что ему хочется. Так происходить не должно. К счастью, в Москве, и в регионах, где я играл, как ни странно, в Липецке, всё постепенно движется в правильном направлении: люди учатся уважать вкус артистов, а не свои собственные. Но тем не менее, синдром «одиночество-сволочь» все еще бодро шагает по танцполу (улыбается), это наш менталитет. Даже на самых крутых площадках, где играют топовые диджеи я сам наблюдал неоднократно картину, когда прелестные создания на каблуках стоят с протянутыми телефонами, где в заметках пишут: «Поставьте, пожалуйста, Рианну или Авичи». Ребят, подходите с такими просьбами к Avicii напрямую! :) Это тотальное неуважение.

Пару недель назад и меня попросили «поставить Slipknot, не нарушая концепции заведения». (Улыбается) Ну, понимаешь, да? Поэтому не обижайтесь, если вам откажут.
—  В чем отличие российской диджеинг сцены от азиатской Что в тренде? Вкусы мегаполиса (Сингапур) и курорта (Бали).
Наша индустрия постарше будет, чем азиатская. Андеграунд только начал проникать в Азию. Малайзия и, в частности, Куала-Лумпур, усилиями нескольких человек превращается в хорошую площадку с очень достойными артистами. Там платят приличные деньги за выступления, мне нравится как там организованы тусовки, не задирают цены на вход. Что касается Бали, да, теперь это азиатская техно-мекка, куда народ летает со всех уголков планеты, а зарождалось все в конце 2011 года, как раз, когда я там оказался. Раскручивались постепенно, сейчас все в порядке — 2−3 раза в месяц делают сильные «привозы», выступают диджеи и артисты, которых даже в Москве не встретишь.

Бали — это андеграунд. В Сингапуре редко встретишь что-то не коммерческое. Китайцы по-прежнему без ума от progressive trance. То, что у нас вышло из моды 5 лет назад, там в тренде (Улыбается) Сингапурская сцена при бешеных бюджетах все еще стагнирует. Есть мощные мероприятия, но это по-прежнему формат Armin Van Buuren и Swedish House Mafia.

На Бали набирают обороты опен-эйры, например, есть клуб Jungle — там невозможно даже поесть, негде стоять, в 1 ночи уже закрываются, но людей тьма.
— Как русскому диджею влиться в местную тусовку и преодолеть конкуренцию?
—  Упорство. Носить слушать свои миксы, знакомиться и общаться с местными, с кем-то выпить кофе, с кем-то виски:) Рано или поздно, общение и нужное знакомство приведут, к тому, что тебя поставят играть. Да, пусть поначалу не за деньги, пусть в четверг, когда народа особо не будет. Но для твоего пресс-кита это будет большим плюсом. Главное, зарекомендовать себя и хорошо работать.
— Почему у нас люди так зажаты и практически не танцуют в клубах? Максимум, что увидишь даже в самых классных местах, это пародийное потрясывание с бокалами в руках. За границей люди более раскрепощены?
—  Ты знаешь, я как раз не вижу такой зажатости, как была 6 лет назад, когда я уезжал. Наоборот, даже какие-то шаги вперед. Схема работает так: человек хочет тусить, он спрашивает друзей про интересные места, но пока сам там не оказывается, до конца не понимает формат вечеринки. Те зажатые люди, о которых ты говоришь, это, как правило, случайные посетители, которые пришли, возможно, впервые. Людям нужно время и не одна тусовка, чтобы влиться в музыку и в понимание того, как эта культура устроена. Самовоспитание и расширение музыкального кругозора.
— Как взрослое поколение, любителей Лепса и Дискотеки 80-х, приучить к клубной музыке?
— Моей маме 51, и у нее на звонке стоит Trentemøller и Tiesto. Ей объяснять ничего не нужно. Пока все фанатели от «битлов», она уже слушала Kraftwerk, которые тогда только зарождались. Моя тетя живет в Аргентине, она слушает, все, что я выкладываю в сеть. Я часто вижу взрослых людей на своих сетах и в Dissident, и здесь, в Leveldva, поэтому, думаю, все зависит исключительно от человека, независимо от возраста.
—  Burning Man и подобные фестивали, это диджейский потолок или просто выход на другой уровень?
—  В нашем деле нет потолка, всегда нужно развиваться, писать музыку, прогрессировать. Выступление на BM один из наивысших показателей уровня, которого ты достиг, да. Но зацикливаться на этом не нужно. Есть ли у нас аналоги? Думаю, что-то отдаленно похожее по атмосфере происходит на Signal в Никола-Ленивце. Burning man, а ля рюс. Насчет качества не знаю, как доеду, скажу наверняка :)
— Твои творческие планы.
—  Заставить себя закрыться в студии и писать музыку, ни на что не отвлекаясь.
— Где тебя можно послушать в Москве?
— Dissident, Leveldva, Suzuran. Кстати, 3 ноября как раз буду в Suzuran Bar, приходите.
Твои топ-3: диджей, современный музыкант, классический композитор
Orbital; Иван Дорн, Onuka; Сергей Рахманинов
Трек для путешествий
Orbital — Halcyon On&On (OST Mortal Combat)
Любимая песня из детства
Как уже упоминалось, Boney-M и Игорь Корнелюк :) все папины виниловые пластинки
Идеальный трек для первого свидания
Тишина
Девиз по жизни
Не лениться!
Интервью провела: Дарина Грибоедова
Фото: Лена Вдовина @lena.story

Благодарим за предоставленные для съемки интерьеры ресторан Leveldva

Если материал вам понравится, расскажите о нём друзьям. Спасибо!
Читайте также:
Как архитектор основал клуб приключений
Денис Брежнев рассказывает, как любовь к походам переросла в дело
Читайте новые статьи Вандерласта на Фейсбуке
Новый подкаст:
№ 6: Как объехать Латинскую Америку на велосипеде, и почему это не страшно
Рассказывает Женя Берестнева